Niki de Saint Phalle – Η μητέρα του Νανά
Η Niki de Saint Phalle είναι Γάλλη γλύπτρια και ζωγράφος, γνωστή στη Γερμανία για τη Nanas της, μεταξύ άλλων. Έζησε μεταξύ 1930 και 2002 στη Γαλλία, τις ΗΠΑ και τη Γερμανία.
Η επιτυχημένη καριέρα της ξεκίνησε το 1964 όταν δημιούργησε την πρώτη Nanas μετά από μια μακρά περίοδο προσωπικής δυστυχίας και θυμού.
Η εμφάνιση του Nanas σχετίζεται με αρνητικές εμπειρίες στα νεότερα χρόνια του καλλιτέχνη. Το γυναικείο κίνημα και η σεξουαλική επανάσταση στη δεκαετία του ’60 ενισχύουν επιπλέον την ιδέα του Nanas και την καλλιτεχνική της εφαρμογή.
Ένας αξιόλογος καλλιτέχνης και ακτιβίστρια των γυναικών
Η τέχνη στον δημόσιο δρόμο: η αιτία πολλών διαμαρτυριών και συζητήσεων τη δεκαετία του 1970
The Nanas: ένα μανιφέστο της δύναμης της ζωής και της θηλυκότητας
Είναι δύσκολο να συγχέουμε το στυλ του καλλιτέχνη
Τα Νανάς
Ο όρος Nanas προέρχεται από τα γαλλικά και σημαίνει τη σύγχρονη, αυτοπεποίθηση, ανεξάρτητη και ισχυρή πλευρά του “ασθενέστερου φύλου”. Με το σύνθημα «Όλη η δύναμη στους Νανάς», η Niki de Saint Phalle δημιουργεί υπερμεγέθεις, πλούσιες και ογκώδεις γυναικείες φιγούρες στις εικόνες της Pop Art. Οι Nanas ξυπνούν την σχεδόν ξεχασμένη ιδέα του θεϊκού στις γυναίκες. Οι «κούκλες», αρχικά φτιαγμένες από σύρμα και υφάσματα, αντιπροσωπεύουν χαρακτήρες που επιβεβαιώνουν τη ζωή, χορεύουν και είναι καλοσχηματισμένοι. Με τη χρωματικότητα και τη σκόπιμα τονισμένη θηλυκότητά τους, τα Nanas φαίνονται προκλητικά, γελούν και ανακοινώνουν. Συμβολίζουν τη νίκη και την επιστροφή ισχυρών γυναικών στον ενεργό χρόνο του γυναικείου κινήματος.
Οι υπερμεγέθεις γυναικείες φιγούρες τους ξυπνούν αναμνήσεις γονιμότητας και επιφυλακτικότητας
Η μεγαλύτερη νανά είναι ένα ξαπλωμένο γλυπτό μήκους 29 μέτρων που ονομάζεται “Sie” και εκτέθηκε για πρώτη φορά στο Stokholm το 1966
Το γυναικείο σώμα που περπατούσε ήταν μια τολμηρή πρόκληση
Με φωτεινά χρώματα και γιγαντιαίες διαστάσεις, τα Nanas είναι μια ξεχωριστή εμφάνιση
Ακόμα και σήμερα, τα Nanas είναι ένα γνωστό σύμβολο της δύναμης της ζωής και μια αντανάκλαση της γυναικείας ύπαρξης. Ενώνουν όλες τις γυναίκες στον εαυτό τους. Με καθαρά καλλιτεχνικούς όρους, οι Nanas παρουσιάζουν ένα μανιφέστο ελεύθερου σχεδιασμού χωρίς αναστολές και συμβάσεις.
Το Nanas θα πρέπει να ξεπεράσει πολύ το πλαίσιο του μουσείου. Τη δεκαετία του 1970, η Niki de Saint Phalle έγινε πρωτοσέλιδο και διαμαρτυρήθηκε με τις καλλιτεχνικές της ιδέες σε δημόσιους δρόμους. Πρώτα, τρεις από τις φιγούρες εκτέθηκαν στο Leibniz-Ufer στο Ανόβερο. Αυτό προσέλκυσε την οργή των πολιτών και ήταν ταυτόχρονα η βάση για το μεταγενέστερο γλυπτικό μίλι στο λουρί.
Η νανά στο δελφίνι είναι μία από τις πρώτες στη σειρά
Η έκφραση του σώματος που επιβεβαιώνει τη ζωή είναι χαρακτηριστική των γυναικείων μορφών
Οι Nanas μιλούν τη γλώσσα της Pop Art με πλούσιο και πολύχρωμο τρόπο
Η καλλιτέχνης απελευθέρωσε βία και ενθουσιασμό μέσα από τα γλυπτά της. Τα χαρακτηριστικά της αναγνώρισης είναι μικρά, πολύχρωμα σωματίδια καθρέφτη, τα οποία συχνά αναμιγνύονταν με πολυεστέρα και τοξικές ουσίες για να επιτευχθεί αυτό το μοναδικό αποτέλεσμα. Πιθανώς η εντατική εργασία σε ανθυγιεινό περιβάλλον είχε αρνητικό αντίκτυπο στην υγεία της Νίκης και μετά από αρκετές επιπλοκές από πνευμονία, πέθανε σε ηλικία 71 ετών.
Τα Nanas είναι σύμβολο της ισχυρής, αυτοπεποίθησης και ανεξάρτητης γυναίκας
Τρία από τα Nanas διακοσμούν έναν από τους κεντρικούς δρόμους στο Ανόβερο
Η ανθισμένη ζωή – οι Nanas τονίζουν την εικόνα της γέννησης των γυναικών
Για πολλούς, η λευκή νανά είναι σύμβολο της EXPO 2000 στο Ανόβερο
ΕΓΩ.στη Νέα Υόρκη, τα Nanas είναι πολύ γνωστά και αγαπημένα
